예술은 다양한 모습으로 우리 곁에 존재해 왔다. 중세의 신분사회와 신(神)중심 사회가 종말을 고하는 르네상스 시기에는 신의 질서에서 자연에 대한 믿음으로 전환되는 시기였다. 이 시기의 예술은 자연의 모방이고자 하며 현실을 비추는 거울 역할 담당을 했다. 산업혁명 이후의 사회는 대량생산이 가능해짐에 따라 복제되어지는 모조(模造)는 공산품으로 취급받게 되었다. 현대 사회로 와서는 사물들은 사물 자체로 소비되어 지는 것이 아니라 수 없이 많은 이미지로써 소비되어 지고 있으며, 대상들은 대상 자체로의 의미가 아닌 기호화된 이미지로써 중요성을 지니게 된다. 이러한 실재가 사라지고 가상이 대두되어 지는 소비사회의 특징은 장 보드리야르의 시뮬라시옹 이론에서 짚어 볼 수 있다. 이 이론은 특히, 예술의 분야에 큰 영향을 미쳤으며, 예술의 발전에 도움을 주고 있다. 본 연구에서 중점적으로 다를 것은, 실재와 가상의 공존이다. 실존적인 대상으로써의 오브제가 있고, 작가의 관념을 통해 이미지화 된 대상으로써의 오브제가 있다.